Іван Сіл (нар. 1973) — англійський художник, найбільш відомий своєю роботою над обкладинками альбомів до музики Лейланда Джеймса Кірбі (The Caretaker).
Живе і працює в Берліні, Німеччина.
У травні 2011 року Сіл провів свою першу персональну виставку в Лондоні в Галереї картин Карла Фрідмана, а у вересні відбулася персональна виставка в Цюриху під назвою «Об’єкт шкодить простору нових картин і звукової інсталяції» (“The object hurts the space of new paintings and a sound installation”).
Його картини маслом пропонують історії довільної форми. Виставлені групами, вони мають спільну тематику, масштаб і античну палітру, але задумані незалежно один від одного і показані в хронологічному порядку.
Сіл заслужив визнання критиків своїми дивовижними натюрмортами. Митець малює переважно з пам'яті, роблячи його підхід імпровізованим і автоматичним. Його роботи ніби показують реалістичне зображення знайдених об’єктів, але насправді відображують абстрактні спотворення, намальовані з уяви художника. Отримані образи тривожно проходять межу між реальністю та фантазією.
Для робіт Івана Сіла характерні імпровізація та вільні асоціативні засоби.
Повторюючи його сюрреалістичний підхід до живопису та звукового мистецтва, роботи Сіла названі за допомогою слів, створених комп’ютером. «Я заходжу до легкодоступних генераторів безглуздих слів, сиджу і вигадую нісенітницю, поки не знайду те, що підходить для картини», — сказав він.
2019 у краківській покинутій будівлі Іван Сіл і The Caretaker продемонстрували дещо більш імпресіоністичне, унікальність якого неможливо переоцінити.
Мета – відзначити кінець проєкту the Caretaker в цілому, відтворити виставку у спливаючих формах, представити обставу покинутою, порожньою та викликати в аудиторії почуття дежавю.
“Я не хотів робити виставку в галереї — я хотів зробити щось інше, в іншому просторі, і в цьому просторі мають бути пачки сигарет із шаром пилу, трохи екскрементів людини чи тварин, стара газета 2014 року”.
Сіл згадав про кімнати, також усіяні листами відкритої ізоляції та дерев’яними дошками, які впали. «Я сказав, що нічого не потрібно прибирати».
Картини на виставці були відокремлені одна від одної, розташовані у закутках, в просторому напівзруйнованому оточенні.
«Ідея полягала в тому, що кожна картина буде маленькою, і щоб кожна виглядала так, наче її повісили на стіну», – сказав Сіл.
«Отже, єдине, що не належить до простору, — це полотно та рамка» — аспекти картини, які врешті-решт роблять її картиною.
Для Сіла найважливішим є те, що простір може вмістити картини як свого роду сюрприз. «Якщо ви десь блукаєте навколо, є ймовірність, що ви натрапите на картину, тоді як у галереї ви просто шукаєте їх. Я хотів, щоб картини підірвали простір, щоб були сумніви, може все це і є якоюсь картиною. Ви не знаєте, чи це мистецтво, чи ні — це ключ».
