Тема: Технологія вишитих виробів - Ізонитка( ниткографія). Проект: Панно "Серце".

Ізонити(інші назви - ниткографіка, ниткова графіка, нитковий дизайн) – вид декоративно-ужиткового мистецтва, графічна техніка, отримання зображення з допомогою ниток на якомусь твердому підставі (найчастіше на картоні), ймовірно що у XVII столітті в Англії. В англомовних країнах використовують назву embroidery on paper - вишивка по паперу. Іноді зустрічається назва "paper embroidery", зрідка "Form-A-Lines" - форми з ліній, французькою "broderie sur papier". У німецькомовних країнах "pickpoints" - точковий малюнок.

Англійськими ткачами (є версія, що таким чином вони робили ескізи майбутніх візерунків для тканини) був придуманий оригінальний спосіб переплетення ниток. Вони натягували нитки у певній послідовності на вбиті в дощечки цвяхи та отримували витончені вироби, якими прикрашали свій будинок. З часом ця технологія вдосконалювалася і згодом поширилася на цупкий папір і картон, в якому попередньо роблять отвори.

Заняття ізоніттю сприяє естетичному і розумовому, розширює кругозір, виховує художній смак, формує творче ставлення до навколишнього життя і моральні уявлення, вчить спостерігати. Спочатку розглядається зразок, аналізується його конструктивна структура та прийоми виконання. Потім моделюється предмет, вибирається основа, колір нитки.

За допомогою техніки ізоніті можна створювати чудові великі декоративні панно, натюрморти, пейзажі і навіть портрети, обкладинки, орнаменти, листівки, закладки та багато іншого. Освоїти цю техніку дуже просто, якщо уважно і послідовно виконувати всі поради.

Для роботи з ізонітом знадобляться такі матеріали:

основа, на якій, власне, передбачається вишивати (оксамитовий папір, найчастіше картон);

• те, чим проколюватимемо дірочки в основі (шило або англійська шпилька з намистом на кінці);

• швейні нитки (котушкові, муліне, ірис);

• скотч або клей (для закріплення кінців ниток з виворітного боку);

• голка;

• тонкий пінопласт – підкладка під час проколювання картону.

Почнемо з основи, вона фон. Для ізоніті найчастіше використовують картон або товстий папір. Більш тонкий папір у процесі роботи може м'ятись і, крім цього, вбирати з пальців вологу та деформуватися.

Найчастіше використовують картон для дитячої творчості, з одного боку кольоровий, з іншого – сірий. Також непоганим варіантом може бути картон з білим виворотом. Т. е. щоб різні сторони картону були пофарбовані в різні кольори.

Найкращим буде кольоровий однорідний картон. Він досить щільний, але при цьому не надто товстий. Висока щільність картону потрібна для того, щоб у моменти затягування або підтягування нитки в ньому не проривалися дірочки. Також більш щільна структура картону дає можливість проколювати дірочки з мінімальними відстанями між ними, що дозволяє зробити наш виріб більш ажурним і декоративним.

Колір фону потрібно вибирати в залежності від художнього задуму виробу. Так це може бути не тільки однотонне тло різного кольору, але й картинка, роздрукована на принтері, або навіть наклеєні на картон шпалери.

Дуже декоративно і навіть шикарно виглядають роботи, виконані на оксамитовому папері, але т.к. вона занадто тонка, її теж краще комбінувати з картоном.

Зовнішній вигляд роботи залежить від правильно підібраних ниток. Залежно від задуму роботи це можуть бути як блискучі (цей варіант краще), так і блискучі нитки. Робота виглядає акуратніше, якщо вона зроблена крученими нитками, але іноді задум вимагає використання і ниток, що розсипаються.

Найпоширеніший нитки для ізоніті це муліне, т.к. при дуже високій декоративності з ними легко працювати. Звертайте увагу, щоб нитки були рівномірно пофарбовані і мали блиск, були рівними за товщиною і не кудлатили. Також дуже часто для вишивки використовують ірис, іноді він навіть кращий за муліну.

Найменше для ізонити підходять вовняні нитки. Вони ворсисті і не дуже яскраві і, як наслідок, робота, виконана з них, виглядає не дуже симпатично. Однак, для тренування або якщо цього вимагає художній задум, ці нитки теж можна застосувати.

Для того, щоб освоїти техніку ізоніті достатньо знати два основні прийоми: "Заповнення кута" та "Заповнення кола" та похідних від них форм (зірка, квадрат, трикутник, овал, спіраль, дуга, слізка).

Головне: спочатку на лицьовій стороні робимо довгий стібок, у середовищі його відкритими фіналами щоразу пропускаємо однакову кількість проколів і він повинен перетинати попередній стібок, а по лицьовому вивороті величезна голка прямує в наступний прокол (стібок короткий), швидко рухаючись в одному нічого хорошому дусі, невпевнено припустимо, за годинниковою стрілкою.

Далі розглянемо кілька прийомів роботи з ізонітом для початківців.

Для наочності прийоми роботи з ізонітом ілюстровані схемами з цифрами, що показують послідовність стібків та проколів.

Прийом "Заповнення кута".

1. Накреслити на виворітній стороні картону будь-який кут.

2. Розділити кожну сторону кута за допомогою лінійки на 6 (всього 12) рівних частин (можна через 5 мм).

3. Пронумерувати отримані точки, починаючи з вершини. Вершину кута позначити точкою "0".

4. Зробити голкою більшої товщини або шилом, підклавши пінопласт під картон, проколи у всіх точках, крім вершини («0»).

5. Вдягти нитку в тоншу голку.

6. Заповнити кут за схемою, починаючи з вивороту.

Зазвичай стилізоване зображення для ізоніті складається з 2-х геометричних форм – кута та кола – та похідних від них форм (зірка, квадрат, трикутник, овал, спіраль, дуга, сльозка). Для освоєння техніки ізоніті достатньо знати 2 основних прийоми – заповнення (прошивання) кута та кола.

Кут може бути будь-яким: прямим, гострим, тупим (рис. 1). Прошивання будь-якого кута ведуть від краю до вершини, з іншого боку – від вершини кута до краю (на схемах напрям переміщення до місць проколів показано стрілками).

Якщо кут нерівносторонній, то кількість місць проколів все одно має бути однаковою на обох сторонах кута (рис. 2).

Для того щоб уникнути занадто прямолінійної форми елемента або позбутися ліній, що обмежують фігуру по периметру, перший стібок (від точки 1 до точки 2) укладається зі зсувом одну точку вперед від вершини кута.

Прийом «Заповнення кола».

1. Накреслити коло (спочатку невеликого радіусу 30-50 мм).

2. Розділити коло на 12 рівних частин. Після освоєння прийому, можна ділити коло «на око», проколюючи картон через рівні проміжки (чим менша відстань між проколами, тим ажурнішою та цікавішою виходить робота). Важливо, щоб крапок була парна кількість.

3. Зробити проколи в отриманих точках.

4. Вдягнути нитку в голку.

5. Заповнити коло за схемою.

Одне й те саме коло (овал) можна прошити стібками різної довжини. Чим довше стібок, тим більше заповненого вийде коло і тим менше вийде центральний отвір і навпаки.

Прошивання ведуть відповідно до загального порядку дій: - на кінці нитки зав'язують вузол і виводять голку з ниткою на лицьову сторону в точці 1; - роблять стібок, вколюючи голку в точці 2; - по виворітному боці роблять протяжку до точки 3; - по лицьовій стороні роблять стібок до точки 4. Так продовжують до заповнення кола, щоб із кожної дірочки виходило по дві нитки. На лицьовій стороні утворюється малюнок у вигляді зірки, а на виворітній – короткі протяжки по колу.

Для посилення декоративного ефекту коло або замкнутий контур можна прошити в кілька етапів, вибираючи щоразу хорду (стібок) різної довжини. На схемі етапи прошивання позначаються римськими цифрами.

Правила прошивання кута можна використовувати для прошивання кола. Для цього коло ділиться на сектори.

Кожен сектор можна прошити як кут із вершиною у центрі кола.

Сектори можна прошити і як кути з вершиною на лінії кола.

Прошивання проводиться в два етапи: спочатку в один бік – перші кути кожного сектора, потім в інший бік – другі кути.

Дуги, спіралі, пелюстки.

Дуги, спіралі, пелюсткипрошиваються за тими самими правилами, що й кола.

Прошивання дуги. Довжина стібків, якими прошивається дуга, має бути менше половини дуги. Чим менша довжина стібка, тим тонше зображення дуги.

Прошивання спіралі. Робота починається з початкової точки завитка, довжина стібка вибирається від 3-х до 5-ти проколів. Заповнення спіралі проводиться шляхом просування до кінцевої точки постійно в одному напрямку.

Неповне прошивання овалу (сльозка або пелюстка). Робота починається з гострого кінця елемента, там і закінчується вишивка. Відстань між двома точками краще вибирати рівним лінії, що стосується нижньої частини пелюстки.

Коли треба прошити вигадку віяломз однієї точки (наприклад, пелюстки, бутони, квіти) застосовують прийом “прошування трикутниками”.

Створення тонової ізоніті.

Створення тонової ізоніті – це, мабуть, найвищий ступінь у мистецтві ниткового дизайну. Малюнок ізоніті має бути грамотно складений, відповідати призначенню майбутнього виробу, техніці його виконання, поєднуватися з фоном та навколишнім середовищем. Потрібно, щоб його деталі були правильно та красиво розміщені, а підібрані кольори ниток передавали об'ємність зображених предметів.

Все різноманіття кольорів і відтінків кольорів, їх поєднання вивчає наука кольорознавство.

1. При «заповненні кута» на лицьовій стороні нитки простягаються з одного боку кута до іншого, на виворітній - стібки розташовуються по сторонах кута у вигляді ліній-штрихів.

2. При «заповненні кола» на лицьовій стороні виходить малюнок у вигляді зірочки, а на виворітній нитці повторює лінію кола.

3. Якщо треба подовжити нитку, то її можна закріпити з вивороту і ввести нову нитку з вивороту на обличчя, або прив'язати до кінця старої нитки нову і продовжити роботу.

Щоб нитка рідше заплутувалась, краще не відміряти її надто довгою. Якщо ж неприємність все ж таки сталася, відтягнути її назад і спробувати розпустити. На початку та наприкінці роботи нитку добре закріпити. Ми використовуємо вузький скотч, підклеюючи з вивороту обрізки ниток і вузлики. Уникнути деформації картону можна, якщо нитка не надто натягувати. Але, при надто вільному натягу нитки, візерунок вийде невиразним.

Після закінчення роботи зворотний бік листівки акуратно заклеїти білим папером. Картину можна наклеїти на лист картону більшого розміру клеєм ПВА. При цьому виходить контрастна рамка і ховається виворот роботи.