План заняття № 2


Тема: Розробка ескізів українського одягу.


Мета: дати учням поняття про моду, стиль. Короткі історичні відомості про український національний одяг. Навчити розробляти прості ескізи на прикладі українського національного одягу. Виховувати професійні якості : охайність, працелюбство, творчий підхід до роботи.

Тип уроку: Урок засвоєння нового матеріалу.

Форма праці: фронтальна, колективна.

Методи: Пояснювально — ілюстраційний , самостійна робота.

Форма проведення уроку: Колективна. Презентація, розробка об`ємних ескізів.

Обладнання і навчально — наочні матеріали: ножиці, лінійка, білий папір, кольоровий папір, олівці кольорові, наочні посібники, журнали мод, ноутбук, презентація, фізкульт хвилинка.



Хід уроку


1. Організаційна частина

1.1 Перевірка відсутніх на уроці.

1.2 Перевірка готовності гуртківців до заняття та наявності матеріалів.

2. Ввідний інструктаж

Протягом всього часу, ми з вами вивчили вже чимало тем. Багато нового і цікавого дізналися на наших уроках. Часто нам було дуже важко, але всі труднощі ми подолали, завдяки вашій цікавості, працелюбству, цілеспрямованості. Сьогодні ми з вами закріпимо тему мода та стиль навчимося розробляти ескізи “ Розробка ескізів українського одягу”. Подивимося презентацію про український національний одяг.

3. Мода та стиль

Слово «мода» походить від латинського слова  «modus», що в перекладі означає «міра, спосіб, правило». Під поняттям «мода» розуміють нетривале панування тих чи інших смаків, що виявляються у зовнішньому вигляді різних оточуючих предметів (одязі, взутті, автомобілях тощо).

У давні часи форма та оздоблення різних побутових предметів змінювалась вкрай рідко. Одяг, посуд, меблі віками мали традиційний усталений вигляд. Удосконалення окремих елементів відбувалось надзвичайно повільно. Щоб забезпечити швидку зміну форм оточуючих предметів, необхідно було створити для цього певні умови. Так, зокрема, мода на одяг у сучасному розумінні цього слова з'явилась лише з появою крупних виробництв тканини. У період середньовіччя стихійне масове захоплення певними видами одягу і стали називати модою.

Мода народжується, живе і помирає. Цей період триває певний час. Наприклад, одяг чи взуття певного покрою у XVIII —XIX ст. були модні впродовж кількох десятиліть, а тепер цей період може тривати лише кілька років. Часом ми можемо спостерігати зміну модних тенденцій покрою чи оздоблення, особливо у літньому гардеробі, щосезону і навіть двічі або тричі за сезон.

Мода «дама» мінлива і дуже непостійна. Проте вона часто повертається до давно забутим стилям і, додаючи свіжу ідею, створює неповторні речі. Багато жінок прагнуть слідувати всім законам моди і тримати руку на пульсі дизайнерських розробок одягу, щоб бути в перших рядах модниць. Ось що можна сказати про моду, за словами знаменитої Коко Шанель: "HYPERLINK "http://faqukr.ru/dim-i-sim-ja/58126-modni-rechi-modni-rechi-dlja-divchatok-modni.html"Модна річ це та, яка підходить саме вам ». Як правило, кожна жінка знає свій стиль ще з ранніх років, підбирає речі, враховуючи свою фігуру, риси обличчя, кольору очей і волосся. Багатьом може здатися, що такі тонкощі зайві, але кожен індивідуальний штрих у зовнішності людини, правильно і вигідно підкреслений за допомогою одягу, здатний перетворити його в красиву і «стильну» людину. Звичайно ж, кожна жінка не хоче бути схожою на інших, воліє мати свою родзинку в зовнішності. Придумуються різні способи по підбору індивідуальної зачіски, макіяжу, одягу. Ми ж зупинимо свою увагу саме на одязі. Так прийнято в нашій країні, що майже всі наші жінки можуть самостійно шити собі вбрання. Якщо ж ні, тоді маючи свої ескізи придуманих моделей, можна сміливо звернутися в ательє з пошиття одягу. У будь-якому випадку жінка буде брати безпосередню участь у створенні своїх речей.


4. Перший етап у створенні одягу

Для початку вам треба буде освоїти невелику техніку малювання. Необхідно навчитися малювати людину спеціально для ваших ескізів, щоб придумані моделі одягу вигідно виглядали, і була видна кожна деталь, яка створює індивідуальний стиль моделі.

Перше, що треба - це намалювати силует людини, прорахувати пропорції в розмірі тулуба і ніг. Загальноприйнята пропорція тіла людини щодо його голови становить в середньому 7,5: Але в малюнку ескізу одягу, щоб цікавіше виглядала придумана модель, ноги на одну одиницю подовжують, відповідно 8,5: Щоб ваш ескіз одягу виглядав більш зрозуміло і відповідав всім вимогам модельного малюнка, в силуеті людини прорисуйте з'єднання суглобів кружечками. Вони будуть виглядати подібно шарниру на згинах. А потім з'єднайте їх тонкими лініями, груди повинна мати вигляд перевернутої трапеції, а голова - овалу. От і вийшов чоловік, на якого можна приміряти свої ідеї.

5. Створюємо ескіз одягу

Тепер настає момент малювання загального контуру задуманої одягу. Коли навколо чоловічка з'явилися загальні начерки одягу, можна за допомогою олівця і гумки домогтися деталізації моделі і доповнень до одягу. Не забудьте зробити розмітки крою даної речі. Ескіз одягу необхідний для того щоб найбільш правильно зуміти підібрати всі стилістичні деталі вашої колекції, на малюнку завжди можна виправити будь-яку похибку і прорахувати всі тонкощі крою. Визначте, якої довжини буде плаття або спідниця, окресліть вирізи або коміри. А далі малюйте так, як ніби одягаєте людини. Якщо плануєте створити костюм, тоді почніть малювати блузку, потім штани або спідницю, а зверху надіньте жакет. Малюйте ті деталі речей, які видно з-під костюма. Природно, спідню білизну в даному випадку малювати не варто. Якщо треба вказати місце шва, відзначте його суцільною лінією, а блискавку намалюйте пунктиром. Завершуйте ескіз деталями, які будуть частиною вашої моделі - це кишені, декоративні накладки або блискавки, прикраси.



6. Український національний одяг

Традиційний одяг кожного народу є одним із найбільш масових видів його художньої творчості. Народний одяг відрізняється простотою форм, стрункістю силуету, заможністю і різноманітністю прикрас, насиченим колоритом. У ньому яскраво проявляється вміння народних майстрів за допомогою простих, логічних засобів органічно поєднувати практичність і красу. Багато творчої винахідливості та фантазії поклав у створення одягу український народ. Неначе б то прекрасну природу України переносили в оздоблення костюму, в його радісну гаму народні умільці протягом століть. Робота над вбранням була певною мірою проявом мрії про прекрасне, спробою відійти від важкої дійсності. Скажімо, вишивання - це було не просто ремесло, це прояв народного таланту, майстерності, обдарованості. Це був один з небагатьох моментів в житті селянки, коли вона могла висловити в гамі кольорів свою віру в краще майбутнє, оптимізм. Колорит нарядів багатьох районів України був світлий, білий, збагачений яскравими кольорами вовняних плахт, запасок, поясів, вінків, червоного намиста і стрічок. Колорит з перевагою червоно-чорно-синьої обробки характерний для Центрального Подніпров'я. Але при всій різноманітності крою, колористичних рішень, характерних для окремих районів України, чітко проявляється підпорядкування окремих локальних видів одягу та оздоблення єдиному художньому ансамблю.

Буковина.



Західне Закарпаття.

Східне Закарпаття.



Львівська область.

Чернігівська область.


Полтавська область.

Волинська область.

7. Об'ємне проектування

У процесі створення нових моделей різних промислових виробів широко застосовують об'ємне проектування. Суть його полягає в тому, що майбутній виріб спочатку відтворюють у макеті.

Макет — це об'ємний зразок виробу. Макети можуть бути чорновими, тобто дуже приблизно відтворювати образ майбутньої ма­шини, інструмента, одягу тощо. Або ж — чистовими, де найбільш повно та точно представлено майбутній виріб. Макети виконують як у нату­ральну величину, так і в масштабі. Наприклад, макети автомобілів, верстатів або інших дуже великих чи дуже дрібних за розмірами виробів зручніше робити в масштабі. Такі вироби як ручні інструменти, дитячі іграшки, одяг зазвичай макетують у натуральну величину. Для виготовлення макетів використовують такі матеріали, які легко формувати, різати чи рвати. Наприклад, пластилін, глину, гіпс, піно­пласт, тканину, папір, деревину, картон.

Порівняно з графічним проектуванням, за якого виріб малюють на площині паперу чи картону, об'ємне проектування дає повніше уяв­лення про майбутній виріб.

8. Практична робота.

Розробка ескізів українського одягу . Інструменти та матеріали:  малюнки українського одягу , папір, прості та кольорові олівці (фломастери чи фарби), гумка, кольоровий папір, картон, пластилін, клаптики тканини чи інший матеріал для об'ємного проектування.

Послідовність виконання роботи:

1.Розгляньте уважно зразки виробів українського одягу на малюнках. Виявіть характерні елементи (форма, колір, вид оздоблення тощо).

2. Оберіть вид одягу, який ви будете проектувати. Виконайте на аркуші паперу простим олівцем кілька пробних ескізів виробу . Виберіть найкращий. Обґрунтуйте свій вибір.
            3. Виконайте у зошиті ескіз кольоровим олівцем, фломастером чи фарбами. 
            4. Спробуйте втілити свій задум в об'ємному макеті за допомогою одного з матеріалів -  кольорового паперу, картону, пластиліну чи клаптиків тканини. Для зручності макет виробу можна розмістити на ляльці, пластмасовій пляшечці, картонній трубці тощо

5. Оцініть якість виконаної вами роботи.

Зразки робіт для прикладу:


9. Підбиття підсумків. Домашнє завдання



Дякую за увагу!